New Sisters

Biographie

Juliane Rickenmann
Saxophone / Composition
Juliane Rickenmann prend très tôt goût à la musique en partageant l’écoute de morceaux classiques avec sa mère. Jusqu’à l’âge de 7 ans, elle éveille son oreille avant d’entamer sérieusement l’étude d’un instrument, la clarinette. Elle enchaîne avec l’apprentissage du piano jazz de 15 à 17 ans à l’EJMA à Lausanne. Juliane décide de s’investir plus à fond en s’inscrivant en préparatoire au conservatoire de Jazz à Montreux. Elle y choisit comme deuxième instrument le saxophone.
Elle décide alors de se consacrer entièrement à la pratique du saxophone. Le son de Johnny Hodges l’en convainc. Elle se voit obligée de repousser l’apprentissage « académique» du jazz d’une année et sans le savoir elle va provoquer son véritable apprentissage du jazz. Juliane décide de mettre au profit de son jeu l’année d’attente du conservatoire en se rendant en Australie. Elle finance ce voyage en jouant dans les clubs de Jazz de Melbourne. Suite à cette expérience, sur le conseil d’un jazzman japonais, Juliane décide de prolonger son voyage en se rendant au Japon. A 20 ans, elle joue dans les clubs de Kyoto, Osaka, Kobe, Hiroshima durant 1 année et demie.
A 22 ans, elle est maintenant prête pour prendre son envol vers New-York. Très rapidement elle réussit à obtenir des engagements dans les clubs de jazz new- yorkais. De grands noms accompagnent le sien sur l’affiche tel que Danton Boller, Michael Zismann, Allison Miller, Eric Reeves, Sherly Bailey, Ohad Talmor, Evelyne Blakey ou Denis Charles. Avec ce dernier elle participe au documentaire dédié à sa vie « Interrupted Conversation ». Durant ce séjour qui dure finalement deux ans et demi, elle suit, en outre, un workshop avec Barry Harris (ancien pianiste de Miles Davis).
En 1998 elle décide de rentrer en Suisse dans le but de terminer ses études professionnelles au conservatoire de Montreux. Elle gagne alors sa vie, principalement en compagnie des Dixies Roses, orchestre New-Orleans et se produit partout en suisse notamment avec Nicholas Bouloukos, Alain Petitmermet, Jean-Yves Petiot, Lionel Friedli, Patrice Moret, Francesco Miccolis....
En 2000 elle obtient un contrat de deux années à l’Holliday Inn de Cheng-Du en Chine et au Taj Mahal de Bombay en Inde avec des musiciens New Yorkais (Nicholas Bouloukos , Steve Doyle et Ian Macdonald). Elle passe ensuite 2 années à jouer dans les clubs de Jazz thaïlandais. Elle joue avec Terry Verge (contrebassiste de Dexter Gordon), Randy Canon et de nombreux autres musiciens non moins prestigieux.
A 28 ans, 8 ans après son départ pour l’Australie, Juliane décide de poursuivre sa carrière en Suisse, son pays d’origine. Juliane Rickenmann joue et compose maintenant dans plusieurs formations, principalement avec 8:30, Stramonium, Onirical Blend, Olinda Quartet, les New Sisters Elle joue notamment avec Francis Colleta, Nick Perrin, Jorge Antoniou, Peter Horisberger, Béatrice Graf, Ademir Candido, Florence Chitacumbi, et divers autres musiciens .
En novembre 2009 , Juliane effectue une tournée au Japon avec Hiroshi Tsunoda et Naoto Hajime où elle s’est produite au Blue Note de Kyoto, Le Club Jazz, Sesamo Club et au Jazz Rag.

LES MUSICIENS
Olivier Magarotto
Piano
Depuis son plus jeune âge, Olivier baigne dans le monde de la musique, et choisit de prendre des cours d’orgue électronique dès ses 5 ans. Depuis ses débuts, un grand besoin de liberté et de créativité s’exprime ; l’improvisation lui permet cette souplesse et fait intégralement partie de sa manière d’être et de jouer. En 1999, il obtient un certificat pré-professionnel et poursuit sa formation à l’Ecole de Jazz et musique actuelle de Lausanne où il prend des cours de piano en classe professionnelle.
Son instrument principal est le piano, mais il joue également de tous les instruments à claviers, synthétiseurs, orgue et de la batterie. Possédant son propre home studio où il enregistre, travaille et améliore ses propres compositions comme celles de ses clients, ce magicien des sons n’a pas son pareil pour habiller musicalement les morceaux qu’il crée ou reproduit.
Funky dans l’âme, ce talentueux musicien à la vaste culture musicale évolue habilement dans tous les styles de musique. Au cours de sa carrière professionnelle, il collabore avec plusieurs studios d’enregistrement, dont les studios Prisme à Lausanne, Dynemec à Gland, So Watt Music à Renens.
Il participe également à de nombreux projets dans plusieurs styles: chanson française, rock, salsa, musique africaine, funk, soul, nu-soul, brassband, spectacles, musique électronique, musiques improvisées et jazz.
Il collabore en ce moment avec l’émission de radio ”Les Dicodeurs” diffusée sur la Radio Suisse Romande. Exerce en tant que musicien dans le Stefano Saccon quintet (Claude Schneider, Marc Erbetta, Flavio Boltro), Cham Blues band, Dress, Jolicamion, Les Kicks, 8:30.
Il a travaillé également avec La Fondation Little Dream, parrainée par Phil Collins, accompagné en tournée Marc Aymon, Marie-Thérèse Porchet au sein du big band de Georges Robert, Le Cham Blues Band, Idrissa Diop (2 tournées au Sénégal), Jean-Pierre Huser. Il a eu l’opportunité de jouer avec John Leee du groupe Imagination, Plastic Bertrand, Michael Jones, William Balde, William White, Claude Nobs, Habib Faye, Thomas Naïm, Narada Michael Welden, Mokthar Samba, ou encore Youssou N’Dour.
Composition et arrangements des spectacles de Pascal Vincent, Chasseurs en exil.

LES MUSICIENS
Pierre Kuthan
Basse
Pierre suit des cours de guitare classique avec le Maestro Aldo Martinoni de 8 à 18 ans. C’est pendant cette période qu’il découvre le répertoire classique et le rock progressif. Fasciné par les possibilités rythmiques offertes par ces musiques, Pierre décide d’entreprendre une formation de bassiste à l’EJMA de Lausanne où il aura l’occasion de travailler son instrument avec JP. Schaller et P. Crescenzio, de découvrir le jazz et d’obtenir son diplôme instrumental et pédagogique.
Sa formation se complète grâce à des workshops avec des musiciens tels que Pat Metheny, Marcus Miller, Richie Beirach, Richard Bona, Daniel Humair, Sébastien Boisseaux, André Ceccarelli et Jean Marc Jafet . Son activité de musicien lui a permis de sillonner les scènes suisses, françaises, italiennes, allemandes, grecques et africaines avec des groupes comme Core22, Verdefata, George Robert Jazz Orchestra, Aka5tet, OUiZZZ, Bovard Orchestra, Alain Della Maestra Big Band, Litfiga.
Après avoir enseigné la musique au collège de Béthusy à Lausanne pendant quatre ans, Pierre se déplace à Neuchâtel, où il continue à explorer différents styles musicaux: du jazz en big band (George Robert Jazz Orchestra, Big Band 68) à l’électro (Bambeat) en passant par le rock (Elkee) et la chanson.
Il a récemment accompagné le saxophoniste américain Sonny Simmons lors de sa tournée helvétique et joue dans le George Robert Jazz Orchestra pour la tournée de Marie-Thérèse Porchet. Pierre joue actuellement avec OUiZZZ, Wambli, Elkee, Acousma4, Popcords, 8:30 et Stramonium, groupes avec lesquels il a enregistré plusieurs disques.

LES MUSICIENS
Marc Olivier Savoy Batterie
Marc Olivier est né à Lausanne. Il a étudié à l’école de jazz EJMA avec Marcel Papaux jusqu’à l’obtention de son diplôme en 2006. La même année, il reçoit le prix de la fondation Friedwald de soutien aux jeunes talents.
Ce musicien a dès lors travaillé aussi bien en Suisse qu’à l’étranger (Chine , Thaïlande) et il a collaboré avec des musiciens et des artistes aussi célèbres que Yann Lambiel. les Moonraisers, Julien Laurence, Ahmad Mansour, Bconnected, 8:30, Dress, Errol Organs, Aka Quintet, Samuel Hall Band entre autres.