Laure Betris alias Kassette tombe amoureuse du rock à l'âge de 16 ans lorsqu'elle écume avec Skirt, un girlband grunge, tout ce que le pays compte de clubs interlopes. Devenue grande, elle découvre que derrière les murs de Marshall peuvent se cacher de subtiles mélodies. Elle se met alors à composer des morceaux captivants à l’habillage épuré avec, dans la tête, l’idée de passer à un projet plus personnel.

Son premier album, « Chambre 4 » (2008), reçoit un accueil élogieux et lui permet ...

Laure Betris alias Kassette tombe amoureuse du rock à l'âge de 16 ans lorsqu'elle écume avec Skirt, un girlband grunge, tout ce que le pays compte de clubs interlopes. Devenue grande, elle découvre que derrière les murs de Marshall peuvent se cacher de subtiles mélodies. Elle se met alors à composer des morceaux captivants à l’habillage épuré avec, dans la tête, l’idée de passer à un projet plus personnel.

Son premier album, « Chambre 4 » (2008), reçoit un accueil élogieux et lui permet de se produire sur les principales scènes de Suisse, mais aussi en Allemagne et en Belgique. Le second « Neighborhood » (2010), écrit, composé et enregistré dans un appartement berlinois, prend le contrepied du froid et de la grisaille hivernale pour sortir de leur chrysalide des morceaux lumineux, pleins de découvertes et d’expérimentations. Grâce à ces compositions plus orientées vers le live les concerts gagnent en intensité : les chansons intimistes y côtoient la plus pure sauvagerie rock'n'roll, le tout emmené par une chanteuse et guitariste à la présence électrique, fragile et diablement sexy.

Avec « Far », Kassette propose un nouvel album sombre et orageux, enregistré en quelques jours avec la collaboration de musiciens aguerris et venant d'univers très différents. On retrouve Sacha Ruffieux, déjà présent sur les deux précédents disques, aux guitares, Michel Blanc (Polar, Honey for Petzi) aux guitares, choeur et claviers et Nicolas Pittet (Junior Tchaka, LiA) à la batterie. Avec Christian Garcia (Velma, Meril Wubslin) comme producteur, le choix de sons et d'arrangements s'est naturellement dirigé vers une forme brute et minimaliste, qui sert avec brio les textes et les mélodies.

Le rêve et l'errance sont au coeur de ces chansons emmenées par une instrumentation simple et efficace. On y retrouve le sens mélodique des précédents albums, avec quelques morceaux comme des respirations au milieu d'un déluge de distorsions et de sons étranges et organiques, parfois inquiétants. On navigue entre arrangements minimalistes et architecture sonore dense qui emmènent l'auditeur toujours un peu plus loin. On se laisse aussi surprendre par des sonorités inattendues, deux morceaux de l'album étant interprétés en chaldéen, un dialecte parlé dans le nord de l'Irak.

Il s'agit là d'un disque sans concession, mélancolique et fiévreux, joué live par des musicien(ne)s inspiré(e)s.